韩剧一直都是中国观众的心头好，从第一代席卷中国的韩剧如《蓝色生死恋》、《天国的阶梯》、《情定大饭店》到近些年的《来自星星的你》、《请回答》、《主君的太阳》、《太阳的后裔》、《匹诺曹》、《Argon》、《天空之城》等等。
邻居韩国都以一骑绝尘的姿态领衔着电视剧市场，这让我们思考，为什么韩剧有这么大的吸引力？韩剧的编剧、拍摄中是否也有什么“无上密法”值得我们去讨教？
最近，在韩国的电视圈里摸爬滚打超过20年的、曾任韩国电视剧制片公司Lionfish策划组长、策划过十多部连续剧的编剧郑淑写作的《韩剧如何讲故事》出版。书中从电视剧的剧本策划、架构、主题选择、主角设置、场景台词等各个环节进行了梳理，并对于爱情剧、家庭剧、职业剧、历史剧四大热门韩剧类型进行了剖析。再以近年播出的电视剧剧本为例，介绍各种具有特色的故事创作方法。
作者郑淑有二十年的编剧经验，且在大学辅导编剧课，作者的这种经历大概可以解释为什么《韩剧如何讲故事》这样分门别类和条分缕析，可以作为相对专业的编剧教程来看。
爱情剧：必不可少的“频繁的偶然”
如作者在书中指出的，不同的故事题材面向的观众群不同应当有不同的故事创作方法，如从感性、故事集中于人物的“爱情剧”，到以伦理标准为基础、对时事话题敏感、提供熟悉素材诱导观众共鸣的“家庭剧”，以及拥有强烈戏剧性、任务形式的“历史剧”，还有以专业角度描绘各种职业生活的“职业剧”。
韩国电视剧中最早在中国市场大获成功的就是爱情剧，“类型化的人物”和“戏剧性的事件展开”是爱情剧的显著特点。因为爱情剧主要讲述的是恋爱故事，所以比起理性逻辑会更倾向于依赖感性。导致因果关系变得不是那么重要，因为当剧情片重于爱情故事时，自然就会完全不考虑逻辑性，而是把重点摆在如何表现当下的情感。
郑淑认为爱情剧具体的故事创作方法中要注意以下的几个方面，分别是：情感故事、比起事件更聚焦于人物的故事、频繁的偶然、对立结构、道德的胜利、伏笔不可或缺与偏向于女性的故事。
其中比较套路性的、虽然总是被诟病但是仍旧必不可少的就是“频繁的偶然”了，偶然是爱情剧进行时必然会发生的核心要素，男女主角一次接一次地相继登场，因缘际会下相识的关系会在偶然相遇的场所自然展开，一定要重点突出男女主角“冤家路窄”，且偶然的相遇不能看起来很荒谬。比如《善良的男人》中，曾是恋人的宋仲基和朴诗妍在飞机上偶然相遇的情景和《太阳的后裔》里最“燃”的桥段：作为海外医疗派遣队队长的宋慧乔和特战警备队大尉宋仲基在乌鲁克相遇等，都是伪装成偶然的事件，也是故事展开的线索。
《太阳的后裔》
“伏笔不可或缺”则是指就如同“所有线索都藏在第一集”这句话所说的，爱情剧的伏笔通常都埋在初期，过去的某个污点或者秘密会一直潜伏于全剧，最后爆发，形成高潮。灵活运用伏笔也是延伸电视剧剧情的技巧。
在基本大框架不变的情况下，爱情剧也从早些年被批评的“车祸”“癌症”“亲兄妹”的过分戏剧化的故事逐渐调整和改变，如《韩剧如何讲故事》中写到的爱情剧在四个新的倾向，分别为：脱离社会观念，只探索爱情、关系逆转：从男性主导到女性主导、从情感叙事到细节叙事的转换和尝试与其他类型结合。
以“脱离社会观念，只探索爱情”为例，过去的许多爱情剧都设置阶层差异和长辈干预，长辈以社会习俗的名义阻碍年轻一代的爱情，主角的爱情因为社会阶层差异遭遇难关，被某方家长极力反对。但是以《绅士的品格》为例的电视剧，则没有长辈出现，四对情侣的爱情和离别构成了大部分剧情，主角之间有出生秘密，婚庆，怀孕等冲突，但冲突并不是来自长辈的外部干涉，而是由于当事人自身抱持的固有观念，因为《绅士的品格》也成为爱情剧的新典范。
《绅士的品格》
韩国电视剧里的那些“套路”
在书的前言中，作者写道：电视剧《大长今》里，有一幕是小长今尝出了食物里有红柿的味道，郑尚宫问长今怎么会认为是红柿，长今答道：因为我尝到了红柿的味道，若您问我为什么认为是红柿，我只是……因为有红柿的味道……所以才这么说。其他人都不认为里面添加了红柿时，只有长今尝出西红柿的味道。这句台词非常经典，因为它一语道出小长今拥有的异于常人的味觉。看到这一幕的观众可以想见日后长今必能成为优秀的御膳房宫女，而故事最后的结果亦是如此。如果电视编剧将这一幕删掉，换成由其他人物纷传“听说长今味觉非常出色”，恐怕会让观众看得毫无头绪、不知所云，而且这种呈现方式不仅无趣，台词安排得还很草率。
作者以这个例子来说明：好的电视剧的叙事，并非只是将台词灌输给观众，而是融合符合当下状况的影像、人物、事件和台词而形成的综合故事结构，长今的“红柿故事”就是安排巧妙的叙事方法。
面对并不是像看电影那样的全神贯注的观众群、且为了达到良好的“双向互动”效果，郑淑在书中多次强调电视剧策划最为核心的就是要“主题明确”，作者认如果主题不明确，在之后的展开中很容易混乱。比如《绅士的品格》就抓住四十岁未婚男女的生活，故事的特色是主角们有格调的生活方式与对青春的回顾致意。作者甚至强调“电视剧的故事必须要够简单到用一两句来概述，这样的主题才不会发散”，为了佐证此条，作者罗列了以下的案例：
“《我的公主》故事缩短成两句话，则是：大财团的唯一继承者（宋承宪饰）和一夜之间变成公主的小气女大学生（金泰希饰），一波三折的浪漫爱情喜剧。”
“《野王》可以简略成：因为贫穷童年而充满野性的女人（秀爱饰）和无条件爱着她，但一再受伤后决定要报仇的男人（权相佑饰）之间的故事。”
这样的归纳虽然简单到令人发笑，但是正是因为这种明确性，才能赋予故事方向，使故事结构更完善。短短两行的主题描述中，必须包含即将发生的内容与必须解决的核心问题以及作品的意义。
同样的，在找到主题以后去挖掘故事题材时，郑淑也给出方案，以从人物挖掘为例，则需要首先确认以下的几个方面：
人物的职业是否具有特殊性?
人物是否有突破逆境，最后获得成功的故事?
人物的活动范围是否具有视觉美?
人物的使命能否刺激观众好奇心?
人物是历史上的知名人物?
人物和电视剧类型是否吻合？
书中也提到SBS电视台对电视剧策划案有六道检验标准，即：是否为新故事？是否为有趣的故事？是否为明快的故事？是否为简单的故事？是否为能够带来信息的故事？是否为人性化的故事？在一部电视剧的初始阶段，以这六点核心内容进行筛查，可以非常高效准确的预计出成品的样貌，从而避免在项目投入拍摄之后再进行核心内容上的大幅度修改。当然，有些风格化的优秀影视剧也难以一一对应这六条标准，但风格化也是建立在稳固的基础架构之上的，反过来说如果在项目初期就降低对核心要素的要求，再独特的风格也难以立住。
《韩剧如何讲故事》中有很多这样清晰的论述，虽然并不是每一个好的故事都需要遵守这样条分缕析的设定，尤其在这个更为快速的网红时代和大数据时代，平台用各种算法就能锁定这一时期文化和社会的“痛点”，推出迎合大众口味的影视作品。而放在更长的时间线索来看，或许红极一时的另一面就是快速地覆灭，而在很长时间以后仍然会被拿出来回味的或许只能是遵从着这种精雕细琢的程序：从前期市场调查到周密前期策划，从细致而有趣的台词到讨巧的人物设定，一个个环节都经得住审视，或者最后才能是一个好的作品。